Ya se han dado a conocer los nominados a los Grammy de este año, siempre teniendo en cuenta que pueden optar a dicho premio las grabaciones lanzadas al mercado desde el 1 de octubre de 2007 hasta el 30 de septiembre de 2008. Por supuesto, lo que aquí nos interesa son los apartados dedicados a la música de cine, empezando por el de mejor álbum editado de una banda sonora, encontrándonos con “American gangster”, “August Rush”, “Juno”, “Mamma mia! La película” y “Sweeney Todd, el barbero diabólico de la calle Fleet” (desde luego, no se puede negar que se trata de unos contendientes de altura).

En cuanto a la categoría de mejor música original, cabe mencionar a “El Caballero Oscuro” (Hans Zimmer y James Newton Howard), “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” (John Williams), “Iron Man” (Ramin Djawadi), “There will be blood (Pozos de ambición)” (Jonny Greenwood) y “WALL·E (Batallón de limpieza)” (Thomas Newman). Las mejores canciones del último año son «Down to Earth», de Peter Gabriel y Thomas Newman (”WALL·E [Batallón de limpieza]”), «Ever ever after», de Alan Menken y Stephen Schwartz (“Encantada: La historia de Giselle”), «Say», de John Mayer (“Ahora o nunca”), «That’s how you know», de Alan Menken y Stephen Schwartz (”Encantada: La historia de Giselle”) y «Walk Hard», de Judd Apatow, Marshall Crenshaw, Jake Kasdan y John C. Reilly (“Dewey Cox: Una vida larga y dura”). Finalmente, reseñar que Williams obtiene una nominación a la mejor composición instrumental gracias a la estupenda pieza «The adventures of Mutt» (”Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal”), mientras que Gabriel y Newman consiguen otra por los arreglos de «Define dancing» (”WALL·E [Batallón de limpieza]”).

En la imagen: Detalle de un cartel promocional de “WALL·E (Batallón de limpieza)” © 2008 Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” © 2008 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Según se puede leer en la propia página oficial de Mark Mancina, el compositor de “August Rush” ya se encuentra trabajando en su nuevo proyecto cinematográfico, en este caso la banda sonora de “Hurricane season”, una cinta independiente presupuestada en tan sólo unos 12 millones de dólares que ha rodado Tim Story (en efecto, la misma persona que en su momento dirigió “Los 4 Fantásticos” y su secuela).

El filme, que está previsto que se estrene en los Estados Unidos en marzo del próximo año, nos contará la historia de Al Collins, el entrenador de un equipo de baloncesto de un instituto de Marrero, un distrito de Louisiana. Con anterioridad a la llegada del huracán Katrina, sus integrantes habían pasado por cinco centros educativos distintos, encontrándose ahora con una afición que les une y que les lleva a acudir a las competiciones estatales. Forest Whitaker, Isaiah Washington y Bow Wow son algunos de los protagonistas de la película.

En la imagen: Forest Whitaker en “Hurricane season”- Copyright © 2009 The Weinstein Co. y Metro-Goldwyn-Mayer. Todos los derechos reservados.

Mark Mancina aceptó hace unos años un encargo realmente peculiar: escribir la partitura de una serie de animación japonesa: “Blood+”. Por supuesto, el interés de los aficionados a la música de cine se incrementó cuando se supo que Hans Zimmer, el mentor del compositor de “August Rush” y “Shooter: El tirador”, ejercería de productor de la banda sonora (de hecho, hacía bastante tiempo que no colaboraban juntos). Mancina reconoce que no sabía mucho sobre el anime, pero durante este proyecto se aficionó al género.

La banda sonora es bastante peculiar, puesto que posee fragmentos que tienen un típico sonido zimmeriano con otros en los que se percibe la delicadeza de Mancina, todo un experto a la hora de crear hermosas melodías. Por supuesto, son numerosos los temas que se pueden escuchar a lo largo de los 50 capítulos que forman la serie, pero no hay duda de que hay uno que resalta por encima de todos: el dedicado a Diva. Este diabólico personaje cuenta con una poderosa y operística canción cuyas notas emplea luego el compositor en brillantes piezas de acción.

En la imagen: Fotograma de “Blood+” - Copyright © 2005 Aniplex y Production I.G. Todos los derechos reservados.

“August Rush” es una película que, a pesar de que no ha obtenido un desmedido éxito de taquilla, tiene una auténtica legión de seguidores (de hecho, ahí están vuestros comentarios cuando os hablamos de ella por primera vez en este mismo blog o cuando analizamos el disco). Uno de los momentos más emotivos del largometraje se produce en sus minutos finales, siendo fundamental para ello la utilización de la música que para la ocasión compuso Mark Mancina. Esta pieza se escribió antes de que se rodara el filme, puesto que el espectador observa cómo es interpretada por una orquesta al tiempo que se desarrolla la historia.

Personalmente considero magnífica la labor que llevó a cabo el compositor para esta secuencia final. El pequeño August crea una rapsodia que es interpretada en un concierto que se celebra en Central Park y que ha escrito con la esperanza de que sus padres la escuchen. El tema es una curiosa combinación de sonidos, añadiéndose además los talentos musicales de los progenitores del protagonista, él más dado a la guitarra y ella toda una virtuosa del violonchelo. Ahora bien, la pieza también se utiliza para enfatizar lo que acontece en la pantalla, sobre todo en sus últimos minutos, de ahí ese más que evidente ramalazo melódico que quizás resulte un tanto empalagoso para algunos pero que, desde luego, funciona a la perfección con las imágenes.

En la imagen: Fotogramas de “August Rush” - Copyright © 2007 Warner Bros. Pictures, Odyssey Entertainment, Southpaw Entertainment y CJ Entertainment. Distribuida en España por A.Zeta Cinema. Todos los derechos reservados.

Hace unos días se dieron a conocer los nominados a los Saturn Awards, unos galardones que, a través de sus distintas categorías, se entregan a las mejores producciones de ciencia-ficción, fantasía y terror del año. Por supuesto, lo que aquí nos interesa es hablar del apartado dedicado a las bandas sonoras (en sus más de 30 años de vida, autores de la talla de Bernard Herrmann, Miklós Rózsa, John Williams, John Barry, James Horner, Jerry Goldsmith, Alan Silvestri, Danny Elfman o Howard Shore han conseguido alguno o varios de estos premios).

Este año, los nominados a la mejor música son los siguientes: Tyler Bates (“300″), Jonny Greenwood (“There will be blood [Pozos de ambición]”), Nicholas Hooper (“Harry Potter y la Orden del Fénix”), Mark Mancina (“August Rush”), Alan Menken (“Encantada: La historia de Giselle”) y John Powell (“El ultimátum de Bourne”). Si por mí fuera, está claro que el premio deberían llevárselo o Alan Menken o Mark Mancina, pues considero que sus obras son de una mayor calidad y resultan primordiales para el resultado final de las películas para las que han sido compuestas.

En la imagen: Fotograma de “Encantada: La historia de Giselle” © 2007 Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados. Fotograma de “August Rush” © 2007 A.Zeta Cinema. Todos los derechos reservados.

A pesar de que, salvo en Corea del Sur, la película no se ha convertido en un gran éxito de taquilla, la mayoría de los espectadores que han visto “August Rush” en las salas de cine se han quedado prendados con su banda sonora, de ahí que su disco se haya vendido bastante bien y que a estas alturas todavía aparezca en la famosa lista de los Top 200 de Billboard. El álbum, heterogéneo y de agradable audición, se inicia con el tema central del filme, una emotiva pieza compuesta por Mark Mancina en la que de fondo escuchamos algunos de los diálogos que pronuncia el personaje al que da vida Freddie Highmore («hay veces que te la intentan robar, pero yo creo en la música igual que otras personas creen en los cuentos de hadas. Me gusta pensar que lo que escucho… proviene de mi padre y de mi madre. A lo mejor las notas que oigo son las mismas que ellos escucharon la noche que se conocieron. A lo mejor se conocieron así, y a lo mejor así me encontrarán. Creo que una vez…, hace mucho tiempo…, oyeron la música, y decidieron seguirla»).

En la segunda pista encontramos «”Bach/”Breach”», una acertada mezcla de los diferentes gustos musicales de los padres del protagonista de la cinta, siguiéndole una serie de canciones interpretadas por Jonathan Rhys Meyers. Kaki King, también de actualidad gracias a la banda sonora de “Hacia rutas salvajes”, se encarga de tocar la guitarra en «Bari improv» (pieza escrita por ella y Mark Mancina) y «Ritual dance», mientras que «Raise it up» es el estupendo tema que recientemente (y para sorpresa de muchos) ha sido nominado al Oscar® a la Mejor Canción Original, siendo sus autores el IMPACT Repertory Theatre.

«Dueling guitars», escrita por Heitor Pereira y producida por Mark Mancina, se escucha en el filme cuando, sin saberlo, Louis se encuentra con su hijo y ambos comienzan a tocar la guitarra en la calle. «August’s rhapsody» es la fabulosa pieza musical que cierra la película, incluyéndose también las palabras finales que pronuncia el jovencito protagonista del relato («la música nos rodea. Lo único que tenemos que hacer… es escuchar»). Por último, el disco se completa con «Someday», «King of the Earth», «God bless the child» y «La Bamba», interpretadas, respectivamente, por John Legend, John Ondrask, Chris Botti y Paula Cole y Leon Thomas III (y, aunque no aparece en el folleto del álbum, también existe un corte con un peculiar arreglo de «Moondance», de Van Morrison).

En las imágenes: Fotogramas de “August Rush” © 2007 Warner Bros. Pictures, Odyssey Entertainment, Southpaw Entertainment y CJ Entertainment. Distribuida en España por A.Zeta Cinema. Todos los derechos reservados.

No hay duda de que “Expiación: Más allá de la pasión” es una de las películas favoritas para alzarse con el Oscar® a la Mejor Banda Sonora y que, por tanto, Dario Marianelli podría ganar este importante galardón por primera vez en su vida. No obstante, ya sabemos que los académicos consideran esta categoría como un premio de consolación a largometrajes que no han votado en otros apartados, así que, la verdad, cualquiera sabe lo que puede suceder. Es grato encontrarse entre los nominados a una cinta de animación como “Ratatouille” (¿quién le iba a decir hace años a su autor, Michael Giacchino, que algún día podría obtener una estatuilla dorada?) o a una partitura, la de “Cometas en el cielo”, que ha compuesto un español (Alberto Iglesias).

Por lo demás, causa sorpresa que en la lista no esté presente el nombre de Alexandre Desplat y que, sin embargo, sí nos encontremos con un trabajo de James Newton Howard (“Michael Clayton”) que, desde luego, no se encuentra entre lo mejor de su carrera. Otro que debe de estar con cara de pasmado es Marco Beltrami, quien puede ganar un Oscar® por su labor en “3:10 to Yuma” (este artista suele colaborar en importantes producciones comerciales de Hollywood y nadie pensaba en él antes de conocerse las nominaciones). Respecto al apartado de Mejor Canción Original, ahí están los nombres de Alan Menken y Stephen Schwartz… ¡por triplicado!, y todo ello gracias a “Encantada: La historia de Giselle”. Por supuesto, esta circunstancia puede provocar que tengan que competir contra sí mismos y, quién sabe, gracias a ello quizás tengan alguna oportunidad “Once” (el tema «Falling slowly», de Glen Hansard y Marketa Irglova) y “August Rush” («Raise it up», cuyos autores, por surrealista que parezca, todavía no han sido determinados por la Academia a la hora de escribir estas líneas).

En la imagen: Detalle del cartel de “Encantada: La historia de Giselle” © 2007 Walt Disney Pictures, Barry Sonnenfeld y Josephson Entertainment. Distribuida en España por Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “Expiación: Más allá de la pasión” © 2007 Universal Pictures, Studio Canal, Relativity Media y Working Title Films. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Cuando en un proyecto la música cobra una especial relevancia, ésta comienza a gestarse incluso antes de que se inicie el rodaje del largometraje en cuestión. Eso es lo que ha sucedido, por ponerles tan sólo un ejemplo, en la etapa en la que Disney y Alan Menken colaboraban en no pocas y brillante cintas de animación (pronto sabremos qué es lo que ha hecho este último en “Encantada: La historia de Giselle”). El próximo mes de diciembre llegará a nuestras pantallas “August Rush”, una película en la que precisamente la banda sonora cobra una singular importancia. Mark Mancina es su compositor y ha tenido que escribir una serie de piezas que se pudieran interpretar al tiempo que se llevaba a cabo su filmación.

En la página oficial de este artista tenemos acceso a algunos de los temas musicales de “August Rush”, destacando su curiosa fusión entre lo clásico y lo moderno (conviene recordar que el protagonista es hijo un guitarrista y de una violonchelista, de ahí el uso que se hace de, entre otros, estos dos instrumentos musicales). Hoy mismo se celebrará un concierto en el New York City Center en el que, aparte del propio Mancina, intervendrán Jonathan Rhys Meyers, Freddie Highmore, Keri Russell, John Ondrasik, John Legend, David Crosby, The Berklee College of Music Symphony, Impact Repertory Theatre, Jamia Simone Nash, Leon Thomas II y algún invitado sorpresa que todavía no se ha desvelado. Además, los más curiosos pueden introducirse en la web de la película y mezclar ellos mismos las pistas de sonido del tráiler.

En la imagen: Freddie Highmore y Robin Williams en “August Rush” © 2007 Southpaw Entertainment y CJ Entertainment. Distribuida en España por A.Zeta Cinema. Todos los derechos reservados.