A comienzos de mes ya os hablamos de Fimucité, esto es, el Festival de Música de Cine de Tenerife, celebrándose su segunda edición del 23 al 29 de junio. Pues bien, ahora la organización de dicho evento ha dado a conocer que el compositor Fernando Velázquez será el responsable de abrir su programa de conciertos con el estreno mundial de una suite sinfónica de “El orfanato”.

El propio Velázquez dirigirá a la Tenerife Film Orchestra & Choir, cuyos integrantes interpretarán la obra del artista. Desde luego, su participación en esta taquillera película de J. A. Bayona, cuya recaudación mundial ya supera los 73 millones de dólares, seguramente le servirá para que numerosos directores y productores se fijen en él, reclamando sus servicios para que escriba la banda sonora de sus largometrajes.

En la imagen: Fotograma de “El orfanato” © 2007 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados. Fotografía de Fernando Velázquez © Fernando Velázquez. Todos los derechos reservados.

Tal y como se puede leer en Cineuropa, Soundtrack es el nombre del festival de música y cine que se celebrará en Cardiff (Gales) entre los días 26 y 29 de noviembre de este mismo año. Su intención es reunir en un mismo evento a renombrados cineastas y compositores, siendo algunas de sus actividades las de exhibir películas, organizar seminarios y realizar conciertos.

El director del certamen será Mark Cousins, quien en su día ya llevó a cabo la misma labor en el Festival de Edimburgo, confirmándose de momento la presencia del director Danny Boyle (“Sunshine”, “Millones”, “28 días después”, “La playa”), a quien precisamente se le rendirá un homenaje en este evento y del que se proyectarán algunos de sus largometrajes, y del guitarrista James Dean Bradfield. En todo caso, parece que Soundtrack se centrará más en la utilización de todo tipo de música dentro de una película, no teniendo por qué haber sido creada ésta de forma específica para el filme en cuestión.

En la imagen: Detalle de la web SoundtrackFilmFestival.com - Copyright © 2008 Soundtrack: The International Film and Music Festival for Wales. Todos los derechos reservados.

El pasado 6 de mayo se celebró la gala anual de los ASCAP Film & Television Music Awards, un evento organizado por la American Society of Composers, Authors and Publishers. Allí se rindió tributo a Alan y Marilyn Bergman, interpretándose algunas de las conocidas canciones que han escrito a lo largo de su carrera (conviene recordar que han ganado tres Oscar® gracias a su trabajo como letristas en “El caso Thomas Crown”, “Tal como éramos” y “Yentl”).

Además, se otorgaron galardones a los artistas que han compuesto la banda sonora de las películas más taquilleras de 2007, caso de Marco Beltrami (“La jungla 4.0″), John Debney (“Sigo como Dios”), Michael Giacchino (“Ratatouille”), Nicholas Hooper (“Harry Potter y la Orden del Fénix”), James Newton Howard (“Soy leyenda”), Stephen Schwartz (“Encantada: La historia de Giselle”), Marc Shaiman y Scott Wittman (“Hairspray”), Alan Silvestri (“Beowulf”), Marc Streitenfeld (“American gangster”), Lyle Workman (“Supersalidos”), Gabriel Yared (“1408″), Geoff Zanelli (“Disturbia”) y Hans Zimmer (“Piratas del Caribe: En el fin del mundo”, “Los Simpson: La película”).

En la imagen: Detalle de la web Ascap.com - Copyright © 2008 American Society of Composers, Authors and Publishers. Todos los derechos reservados.

Varèse Sarabande, el sello discográfico más importante de todos los que se dedican a editar música de cine, cumple 30 de años, de ahí que vayan a organizar un importante evento para festejar esta fecha. Así, el próximo 10 de mayo reconocidos compositores de bandas sonoras se reunirán en Burbank para firmar discos, topándonos con los nombres de Christophe Beck, Marco Beltrami, Charles Bernstein, Mychael Danna, Don Davis, John Debney, Cliff Eidelman, Michael Giacchino, Mark Isham, Jan A.P. Kaczmarek, Joel McNeely, John Ottman, Trevor Rabin, Lalo Schifrin, Marc Shaiman, Edward Shearmur, Brian Tyler y Christopher Young.

Con motivo de este aniversario, se ha lanzado Varèse Sarabande: A 30th Anniversary Celebration, cuatro discos en el que se recopilan temas musicales de algunas de las bandas sonoras que han publicado en el último lustro (en total, cinco horas de audio repartidas en unas 250 pistas, y todo ello por menos de 20 dólares). El álbum, producido por Robert Townson, incluye piezas de los artistas anteriormente mencionados y de Craig Armstrong, David Arnold, Luis Bacalov, Klaus Badelt, Nathan Barr, Jeff Beal, Terence Blanchard, BT, Sean Callery, Jeff Danna, Alexandre Desplat, Ramin Djawadi, Patrick Doyle, Clint Eastwood, Danny Elfman, John Frizzell, Elliot Goldenthal, Jerry Goldsmith, Joel Goldsmith, Harry Gregson-Williams, Andrea Guerra, James Horner, James Newton Howard, Laura Karpman, Harald Kloser, Deborah Lurie, Dario Marianelli, Stuart Matthewman, David Newman, Thomas Newman, Julian Nott, Rachel Portman, John Powell, Graeme Revell, Robert Rodriguez, David Shire, Carlo Siliotto, Alan Silvestri, Marc Streitenfeld, Gabriel Yared, Aaron Zigman y Hans Zimmer.

En la imagen: Carátula de “Varèse Sarabande: A 30th Anniversary Celebration” - Copyright © 2008 Varèse Sarabande Records. Todos los derechos reservados.

En su remozado blog, el director Rob Cohen ha desvelado cómo será la partitura que Randy Edelman ha escrito para “La Momia: La Tumba del Emperador Dragón”, cinta que nos relatará las nuevas aventuras de la familia O’Connell (Brendan Fraser, Maria Bello, Luke Ford), quienes en esta ocasión tendrán que enfrentarse a un monarca chino (Jet Li) que despierta de un sueño en el que llevaba sumido durante siglos por culpa de la magia de una hechicera (Michelle Yeoh).

La banda sonora comenzará a grabarse en los estudios Abbey Road el próximo 27 de mayo, siendo la Orquesta Sinfónica de Londres la encargada de interpretar la música del citado compositor. Además, se utilizarán instrumentos tradicionales chinos y tibetanos, un coro, cantos de monjes budistas y hasta el sonido del koto japonés. Dada la temática de la cinta, es obvio que las notas que escucharemos serán muy distintas a las de “The mummy (La momia)” y “El regreso de la momia”, obras que ya analizamos en este blog.

En la imagen: Jet Li y Rob Cohen durante el rodaje de “La Momia: La Tumba del Emperador Dragón” - Copyright © 2008 Alphaville Films, Nowita Pictures, Sean Daniel Company, The Sommers Company y Universal Pictures. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Del 23 al 29 de junio se celebrará el segundo Festival de Música de Cine de Tenerife, un evento que gozó de no poca repercusión en su primera edición, siendo sus invitados Don Davis (la trilogía “Matrix”), Sean Callery (la serie de televisión “24″), Mychael Danna (“Locos por el surf”), Ángel Illarramendi (“Los Borgia”) y Diego Navarro (“Óscar: Una pasión surrealista”), compositor que a su vez es el director del festival.

Este año se rendirá un homenaje a “2001: Una odisea en el espacio”, concretamente a la banda sonora que Alex North escribió para esta película de Stanley Kubrick y que el director dejó de lado a última hora. En el concierto de clausura del festival se podrán escuchar una selección de las piezas que dicho artista creó para el largometraje, siendo interpretadas por la Tenerife Film Orchesta & Choir (además, también se publicará un libro conmemorativo dedicado a la partitura del filme). Por otro lado, Fimucité contará en esta ocasión con tres conciertos sinfónicos y varias conferencias en las que intervendrán diversos profesionales de la música de cine.

En la imagen: Diego Navarro en la primera edición de Fimucité - Copyright © Fimucité. Todos los derechos reservados.

Primero, aclaremos una cosa: lo que entiendo por «compositor de primera» es aquel artista cuyos trabajos han sido reconocidos con importantes premios o que a lo largo de su carrera ha trabajado en diversas producciones que se han convertido en todo un éxito de taquilla. A continuación expondré un listado con los títulos en cuestión, el responsable de su banda sonora y, entre paréntesis, mi respuesta a la pregunta que hago en este post. “Iron Man”: Ramin Djawadi (no, aunque estoy seguro de que los seguidores de la serie “Prison break” no piensan lo mismo); “Speed Racer”: Michael Giacchino (sí); “Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian”: Harry Gregson-Williams (sí); “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal”: John Williams (¿alguien lo duda?).

“Sexo en Nueva York: La película”: Aaron Zigman (no); “Kung Fu Panda”: Hans Zimmer y John Powell (sí); “Zohan: Licencia para peinar”: Rupert Gregson-Williams (no); “El incidente”: James Newton Howard (sí); “El increíble Hulk”: Craig Armstrong (no, últimamente anda un tanto perdido); “Superagente 86 de película”: Trevor Rabin (sí); “The love guru”: George S. Clinton (no); “WALL·E”: Thomas Newman (sí); “Wanted (Se busca)”: Danny Elfman (sí); “Hancock”: John Powell (sí); “Hellboy 2: El Ejército Dorado”: Danny Elfman” (sí); “Meet Dave”: John Debney (no); “El Caballero Oscuro”: James Newton Howard y Hans Zimmer (sí); “The X-Files: I want to believe”: Mark Snow (no, pues no ha sabido dar el salto de la pequeña a la gran pantalla); “La Momia: La Tumba del Emperador Dragón”: Randy Edelman (sí, a pesar de que su carrera está llena de altibajos), “Journey to the center of the Earth 3D”: Andrew Lockington (no); “Star Wars: The Clone Wars”: Kevin Kiner (no); “Tropic thunder”: Theodore Shapiro (no).

En la imagen: Harrison Ford en “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” - Copyright © 2008 Paramount Pictures y LucasFilm. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Tal y como se puede leer en la página oficial de Mark Mancina, este compositor es el autor de la música que se puede escuchar en el logotipo de Disneynature (quien quiera escucharla puede hacerlo en la web de esta nueva división de Walt Disney Studios). Lo cierto es que se trata de una breve pieza que me recuerda bastante al estilo que utilizó este artista en otros trabajos que ha hecho para esta compañía, caso de las bandas sonoras de “Tarzán” y “Hermano oso”. Para conocer algo más sobre Disneynature, nada mejor que leer este post de José Arce.

Por otro lado, Mancina también tiene una nueva película en su agenda, en este caso “NowhereLand”, cinta protagonizada por Eddie Murphy en la que un exitoso financiero pierde la confianza en sí mismo. La solución a sus problemas le llegará de una forma un tanto inesperada, en concreto en un mundo imaginario que ha inventado su hija. El director del filme es Karey Kirkpatrick, uno de los responsables de “Vecinos invasores”, propuesta de animación para la que el compositor de “August Rush” produjo una de las canciones de su banda sonora.

En la imagen: Logotipo de Disneynature © 2008 Walt Disney Studios. Todos los derechos reservados. Eddie Murphy en “NowhereLand” © 2009 Paramount Pictures y Di Bonaventura Pictures. Todos los derechos reservados.

De la música de los títulos de crédito finales de “Monstruoso” os hablamos hace unas cuantas semanas, justo cuando el propio Michael Giacchino desveló en una entrevista que «ROAR!», el título de dicho tema, pronto estaría a disposición del público. Pues bien, tal y como era de esperar, la pieza en cuestión se ha puesto hoy mismo a la venta en iTunes, algo que hará las delicias de los cada vez más abundantes seguidores de este compositor, quienes, por cierto, seguro que están impacientes por comprobar cómo se fusiona la banda sonora que ha escrito para “Speed Racer” con las sin duda espectaculares imágenes de los hermanos Wachowski.

Según se puede leer en Soundtracknet, la duración de la pista es de 12 minutos y 15 segundos. Esta noticia me lleva a realizar una reflexión sobre lo mal que se está aprovechando Internet para vender bandas sonoras que, por desgracia, nunca se han editado (salvo que contemos como tal los habituales discos promocionales que realizan las distribuidoras de cara a obtener algún premio importante o los propios compositores con el fin de dar a conocer su obra). Desde luego, todos aquellos que admiramos a un determinado artista, estaríamos encantados de poder comprar sus obras inéditas en MP3.

En la imagen: Fotograma de “Monstruoso” - Copyright © 2008 Paramount Pictures y Bad Robot. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Como era de esperar, John Williams no será el compositor de la banda sonora de “Star Wars: The Clone Wars”, cinta de animación que se estrenará este mismo verano y en la que veremos a los principales protagonistas de la saga galáctica de George Lucas, o al menos a los de la nueva trilogía (en realidad se trata de una recopilación de los primeros episodios de una serie de televisión que Cartoon Network comenzará a emitir este mismo otoño).

Su sustituto no será Joel McNeeley, de cuya relación con esta franquicia ya os hablamos con anterioridad, sino Kevin Kiner, quien, según Upcoming Film Scores, ya habría grabado la banda sonora, de igual modo que ha completado la música de más de una docena de capítulos de la serie. Aunque no se ha confirmado, es de esperar que utilice buena parte de los temas creados por John Williams, sobre todo si tenemos en cuenta que la partitura será orquestal. Kiner es un profesional muy habituado a la pequeña pantalla, habiendo trabajado en “Las aventuras de Superboy”, “Stargate SG-1″, “Star Trek: Enterprise”, “El hombre invisible” y, sobre todo, “C.S.I.: Miami”.

En la imagen: Fotograma de “Star Wars: The Clone Wars” - Copyright © 2008 Lucasfilm Ltd. Todos los derechos reservados.